Olafur Eliason

Les «Vues empruntées»

18 septembre 2022 — 30 Juillet 2023

A partir du 18 septembre 2022, une première exposition exceptionnelle sera consacrée à Olafur Eliasson à la Tinaia Al Bosco, avec la complicité de Laurence Dreyfus.

Une vingtaine d'œuvres de l’artiste, dont douze exclusivement en verre, composeront une réflexion poétique et inédite sur les grands phénomènes naturels. Ces œuvres, acquises au fil des années, d'une subtilité rare, conjuguent génie technique et profonde invitation à la contemplation. Cet ensemble d'œuvres, unique en mains privées, sera pour la première fois montré au public à partir du 18 septembre 2022 jusqu’au 30 juillet 2023. Caroline et Eric Freymond poursuivent ainsi leur soutien actif et fidèle à Olafur Eliasson, à qui ils avaient notamment consacré une exposition Espace Muraille à Genève en 2019, sous le commissariat de Laurence Dreyfus.

Parallèlement, le Palazzo Strozzi à Florence consacre une grande exposition à l’artiste islandais danois, du 22 septembre 2022 au 23 janvier 2023.

353232DSC01657©photoElaBialkowskaOKNOstudio
408383DSC01818©photoElaBialkowskaOKNOstudio
1955DS_01353©photoElaBialkowskaOKNOstudio

LES «VUES EMPRUNTEES»

La série des œuvres «Borrowed View» (Vue empruntée) est une invitation à une promenade sensorielle. Chaque œuvre témoigne d’une lumière, d’une impression et d’un sentiment lié à un endroit précis sur notre terre ou à un phénomène naturel de notre planète. De la lumière perçue au Bhoutan, «Bhutan Borrowed View» aux abysses aquatiques «Deep Ocean Void (pensive)», ces plaques de verre superposées sont des témoins poétiques des différentes lumières naturelles perçues par l’artiste à travers ses pérégrinations et observations des phénomènes environnants.

Tel un aquarelliste d’antan sur le motif, ajoutant de la couleur à ses esquisses de paysages pour conserver une trace de la lumière perçue, Olafur Eliasson teinte ses plaques de verre comme mémoire et trace d’un instant lumineux vécu.

Les plaques de verre superposées ont pour effet de créer une grande profondeur de champ: le regard est immédiatement happé par cette perspective d’un nouveau genre. Cette illusion stimule une subtile déstabilisation de la perception de l’espace, illusion qui est donnée aussi par le recours répétitif à l’ellipse dans le verre.

En se rapprochant des œuvres exposées, on observe la porosité et la préciosité de chacune de ces plaques de verre travaillées, qui témoignent du geste de l’artiste et non d’un acte manufacturé. La fragilité de ces plaques de verre, reposant sereinement sur de rassurants rondins de bois, illustre métaphoriquement la légèreté de l’existence humaine face à l’infaillibilité de l’élément naturel.

Le choix d’exposer plusieurs œuvres de cette série entend souligner et rendre les visiteurs du Palazzo Al Bosco attentifs et sensibles au génie double de ce formidable artiste-chercheur, à la fois poète et scientifique.

2188DSC01593©photoElaBialkowskaOKNOstudio
1411DSC01573©photoElaBialkowskaOKNOstudio
467575DSC01808©photoElaBialkowskaOKNOstudio
527878DSC01813©photoElaBialkowskaOKNOstudio
332121DSC01608©photoElaBialkowskaOKNOstudio
657171DSC01797©photoElaBialkowskaOKNOstudio
433838DS_01392©photoElaBialkowskaOKNOstudio

S'y rendre
via Faltignano 38

50026 San Casciano in Val di Pesa / Italie

Newsletter
Abonnez-vous pour avoir accès aux dernières nouvelles
et aux expositions les plus récentes.

latinaia-symbol

© 2023 La Tinaia al Bosco

CV

A Genève ? Espace Muraile